电影学士，卡内基梅隆大学，匹兹堡电影制作人。普罗旺斯高等艺术学院。全息艺术中心。全职教员，芝加哥艺术学院学院2019 - 2021年。获奖艺术家和电影制作人:2018年约翰·西蒙·古根海姆奖学金、圣丹斯学院新前沿故事实验室奖学金、卡内基梅隆大学社会艺术中心访问艺术家奖学金、圣丹斯学院特纳奖学金、电子艺术大奖赛、2016年新兴领域创意资本奖、超新星数字艺术节特等奖、25FPS国际实验电影/视频节评审团大奖、MoMA PS1光之殖民地驻地、全息艺术中心驻地、RACC个人项目奖等。展览包括:多伦多影像节;洞穴出口，三足狗艺术与技术中心，纽约，纽约;Muziekgebouw、阿姆斯特丹、问; Sonic Acts, TenThousand, Los Angeles, CA; The Mess & Pattern Language, Telematic Media Arts, San Francisco, CA; Responsive Eye, Minnesota Street Project, San Francisco, CA; Black Square Ryan Lee Gallery, New York, NY; Gnration Gallery, Braga, PT; Mode Confusion, Ruffin Media Gallery, Charlottesville, VA; Infinite Death Labyrinths, Times Square, New York, NY; Midnight Moment, Zabludowicz Collection, London, UK; Arcology, and etc. Screenings include: 2021—Telematic Media Arts, Labyrinths, GLAS Animation Festival, Competition Two LIAFF, London, UK; States of Emergency, Yerba Buena Center for the Arts, San Francisco, CA; I Hate the Internet, Walker Art Center, Minneapolis, MN; Vanishing Landscapes Experimental Sound Studio, Chicago, IL; Quarantine AV, Yeltsin Center, Yekaterinburg, RU; Pixelsfest, Gasteig Munchen, Munich, DE; Gasteig Open Video, Pallas Theater, Nicosia, CY; RISE CoE, Libraries Unlimited, Exeter, UK; Arts Electronica Animation Festival, CerModern, Ankara, TU; Arts Electronica Animation Festival, Laboral Centro de Arte, Gijon, ES; Electronica Animation Festival, Gotzendammerung. Munich, DE; Animation Festival, Fundacja Photon, Krakow, PL; Patchlab Digital Art Festival, The Wrong, Trompe Le Monde, Mutek, Nexus, Kinodot, International Competition, Nite-Lite, Drop City, Outpost, Toon Punx, National Gallery of Art, Washington, DC; Animation Beyond Cinema, ATA, San Francisco, CA; Labyrinths, Cleveland Museum of Art, Cleveland, OH; Undervolt Solstice, Teatro Gayarre, Pamplona, ES; Otras Luces, Fiesp Cultural Center, Sao Paolo, BR; FILE, NEST Studio for the Arts, Boulder, CO; Nematodes, Centrequatre, Paris, FR; Hello Tomorrow, Harpy, Rutherford, NJ; Harpy Experimental Animation... among others. SLC 2020–
本科课程2021 - 2022
电影制作和运动图像艺术
Worldbuilding
开放、大Lecture-Fall
世界是人造的生命体，但也是生命体。伊恩·陈(2018)
“世界构建”的概念在科幻小说的发展中已经存在了数百年，并且经常被用于描述商业电子游戏和电影工作室的艺术方向。最近，个别艺术家开始使用这个词来描述一种将个人作品呈现在网上、电影院和博物馆中的方法。在本课程中，我们将着眼于这个概念的历史，因为它与叙事艺术有关。虽然本课程的重点是非商业的运动图像工作，但我们也将探索哲学(Martin Heideggar)、文学(Octavia Butler)和漫画(Moebius)中的世界建设历史。此外，我们将讨论“内部连贯”的作用，风格和叙事结构，因为它们属于几十个艺术品，包括Ian Cheng, Jacolby Satterwhite, Mati Diop，和Porpentine的作品。