亚历山德拉·迪·克罗齐

罗马大学文学学士。罗马大学、哥伦比亚大学硕士;哥伦比亚大学博士。Di Croce在早期现代视觉和物质文化领域工作,调查文物和艺术品如何帮助解决有关意识形态、权力、文化和宗教身份的历史问题。她曾在意大利期刊上发表文章,并在编辑的卷中发表文章重新思考,重新制造,重新活出基督教的起源罗马(2018年)。她目前正在完成一篇文章,“谈判真理后三叉戟文化:艺术的历史,修辞和叙事艺术在罗马五十周年后期。”她的新书计划名为真相的片段。后特伦丁时代基督教古代表现的证据与想象,于2021年6月获香港大学教育资助委员会(教资会)颁授竞争性研究补助金。在加入萨拉·劳伦斯之前,迪·克罗齐是香港岭南大学的研究助理教授和哥伦比亚大学艺术史讲师。她还在纽约大学专业研究学院和纽约帕森斯艺术与设计学院教授西方艺术史课程,并在弗里克艺术参考图书馆教授拉丁古文字研讨会。2015年至2018年,她在弗里克收藏馆担任研究助理。在搬到纽约之前,她在罗马的艺术遗产监督部门工作,在那里她参与了许多策展项目,包括大型展览和编目活动。SLC - 2022年

本科课程2022-2023

艺术历史

世界之路:意大利文艺复兴艺术与全球化的开端(15、16世纪)

开放、Lecture-Fall

文艺复兴可能是第一次真正意义上的全球思想运动,在不同的大陆上产生了共鸣,无论是人还是物,都开辟了令人兴奋的新道路。在新的地理发现和新的贸易路线出现的时代,遥远文化之间的艺术和文化交流变得越来越频繁。这门课程是对意大利文艺复兴时期艺术的探索,通过选择一些地方(佛罗伦萨、威尼斯和罗马,但也有其他小中心)和在所谓的“早期现代全球化”背景下分析的对象。本课程主要关注绘画和雕塑,但偶尔也会涉足建筑、版画和收藏,强调交流、相遇和跨文化影响的情节,并将艺术品视为体现远近影响的文化“交叉受精”的症状。

教师

Theatrum描摹:巴洛克艺术与世界奇观

开放、Lecture-Spring

本课程通过全球视角分析巴洛克时期(约1590-1700年)的艺术和建筑作品。16世纪末,国际力量通过贸易和早期殖民主义的巩固,以及天主教传教运动的扩张,加速了早在上个世纪就开始的全球化进程,带来了重要的文化和艺术后果。艺术作品的风格和内容经历了重要的变化,因为艺术家们与新的想法、形式和意义作斗争。本课程强调这个时代的跨文化联系,着眼于不同地区(欧洲、亚洲和美洲)之间传播和交流的动态,同时还考察了长期以来被认为是权威的重要纪念碑和艺术家。除了艺术和建筑,我们还将考察从遥远的地方带到欧洲的自然和人工物品,这些物品描绘了一个充满无数奇迹的令人兴奋的世界。

教师

艺术史理论与方法“,

大二及以上,春季研修班

本课程的重点是由艺术史学家和哲学家开发的理论和方法,以确定“艺术”的意义和功能。我们将研究艺术的基本方法-从形式主义到图像学,从社会历史到符号学,精神分析和女权主义-以及它们如何塑造当前的艺术史学科。学生将习惯于操纵理论思想,但是,为了使讨论尽可能接地气,在学期早期选择的实际艺术品将用于讨论艺术史分析的不同理论和方法。此外,我们将花时间介绍该学科及其理论模型的最新贡献,例如,探索性别和后殖民主义问题,以及通过那些传统上被机构艺术史边缘化的主题的视角来看待艺术。

教师

以前的课程

艺术历史

世界之路:意大利文艺复兴艺术与全球化的开端(15、16世纪)

开放、Lecture-Fall

文艺复兴可能是第一次真正意义上的全球思想运动,在不同的大陆上产生了共鸣,无论是人还是物,都开辟了令人兴奋的新道路。在新的地理发现和新的贸易路线出现的时代,遥远文化之间的艺术和文化交流变得越来越频繁。这门课程是对意大利文艺复兴时期艺术的探索,通过选择一些地方(佛罗伦萨、威尼斯和罗马,但也有其他小中心)和在所谓的“早期现代全球化”背景下分析的对象。本课程主要关注绘画和雕塑,但偶尔也会涉足建筑、版画和收藏,强调交流、相遇和跨文化影响的情节,并将艺术品视为体现远近影响的文化“交叉受精”的症状。

教师