斯科特首领

这种先进动画和实验媒体的集体是寻求在独立研究项目上工作或获得这些学科的实地考察的学生。本集团将首次每周满足项目的指导和计划;然后，该课程将作为一个收集地点，以报告项目开发和/或实习进程。每周一次会议为高级项目提供了研究，开发和协作援助的框架，这些项目可能会采取短片或实习中的专业经验。由一支电影制作和移动图像艺术教师领导，学生将在注册期间接受采访，以评估其拟议的项目或研究。整个集体的一周到一周的结构将根据学期的进展而定制，以满足个别项目/团体的需求。集体开放，经验丰富的动画和实验媒体学生;邀请个人和集团项目申请课堂。有兴趣的学生应该来到面谈准备提供项目提案或已经担保的实习。

本课程将探讨动画概念发展的前期制作方面。学生将学习角色发展、背景环境、物体和道具设计、动植物、场景建筑、颜色键、航空制图和数字绘画技术。通过开发场景绘画，模型表和动画，学生将绘制和概念化在视觉和谐和功能中的空间，人物和道具。学生将研究并制作叙事大纲，其中包括视觉和环境组件，以建立对动画项目的全面理解。在学期期间将使用手绘材料和数字绘图。Photoshop，Storyboard Pro，Procreate和Final Cut Pro软件将用于角色设计，背景绘画和概念演示文稿动画。本课程的最终项目将包括完全发达的多区分/环境动画。从本课程的知识可用于创建和增强动画组合，为交互式媒体项目建立一个概念概要，并帮助开发用于图形小说或动画电影的字符和环境。整个课程中使用的软件：Photoshop，Storyboard Pro，Harmoy，Procreate和Final Cut Pro X或Premier。

本课程专注于通过2D角色设计的动态的基础。该课程将向学生介绍传统的逐帧动画的传统手绘和数字技术，其中通过连续的顺序字符图形创建了移动。学生将通过角色设计和视觉开发来学习动画原则，并通过与正式的空间概念进行绘图来获得绘图的知识，以便在视觉上和概念上创建完全实现的人物。通过开发人物板，模型表，击败板和角色动画，学生将吸引和动画人类，动物，机械和混合人物。学生将通过包括步行循环，旋转形式，转换，保持，壁球和拉伸，重量和阻力，了解动画人物的体力学和运动流动。附加指令将包括铅笔测试动画和唇部同步的技术。学生将在视觉、环境、心理和社会方面研究人物，以建立对人物塑造的全面理解。将定期筛选说明逐帧字符移动的动画的示例。该课程将与最终项目结束，学生将发展，概念化，并产生完全动画的角色研究。本课程中建立的信息和技能可用于改善基本绘图和动画熟练程度，为数字动画制作建立基本面，创建和增强动画组合，并为互动的互动制定图形小说或角色大纲的实际技能 media project. Software used in this course: Storyboard Pro, Harmony, Photoshop, Procreate, and Final Cut Pro X.

本课程侧重于故事板结构的艺术作为预生产阶段和预防图形，电影/视频和动画。学生将被引入故事板策略，探索视觉概念，如拍摄类型，连续性，起搏，转换和排序等视觉通信。本课程将涵盖创建故事板的经典技术和实验技术。强调将在手工和数字化的情况下，谈判顺序图像开发，并建立逐次进展，分期，框架组成，编辑和在胶片和其他介质中的连续性。指令主要集中在通过最终演示文稿故事板和animatics从缩略图草图绘制。此类的最终项目将由完整演示故事板的每个学生的生产以及在组合的视觉，音频和文本演示格式中的低分辨率动画。从这一类故事板和电脑动画的知识可用于发展的想法和演示项目的合作者，投球项目，专业机构，以及最重要的，对你来说，制造商。本课程中使用的软件：故事板Pro和Final Cut Pro X.

在本课程中，学生将专注于制作动画练习和短片的过程，以发展逐帧动画和短片讲故事的技巧。教学内容包括故事发展、可视化、人物、连续性、定时、数字绘图、旋转显微镜和合成。所有的制作步骤需要完成一个短片，动画电影，在秋季，通过练习，目标是制作一个短片，动画电影，每个学生或学生团队，在春季学期。参加者将通过故事设计和动画基础的练习来发展和完善他们的个人风格，将想法转化为移动的图像。数字绘制的图像(可选择包括实景和照片)将与声音同步组装。合成练习涵盖广泛的运动图形功能，包括:绿色屏幕、关键帧、时间轴效果、2D和3D空间、分层和照明。在逐帧动画的工作中，学生将被提供一个强大的和谐Premier的工作知识，一个创造性的，高效的，在电影和电视动画行业中使用的数字软件。学生工作的方法包括在学生自己的电脑或数字平板电脑上进行数字绘图。这种在线课程的教学系统包括小型(3-4名学生)在线小组会议，轮流与教授进行一对一的个人会议。这一体系允许学生组成社区团体，同时也为每个人提供了根据自己的创作兴趣进步的机会。 If the class meets on campus, we will continue with class meetings and individual conferences. Students must have access to an internet connection and a reliable computer able to handle media software. Course requirements: 1T (min.) media external hard drive and a digital drawing tablet. Software and online meeting system TBA. No prior drawing or animation experience is necessary.

本课程侧重于动画运动，绘图形式和字符设计开发的概念，作为动画的预生产阶段。学生将通过与正式的空间概念从事以视觉和概念性地创建完全实现的人物来获得绘图知识。通过开发人物板，模型表，击败板和规模板，学生将吸引和概念化人类，动物，机械和混合人物。学生将在视觉、环境、心理和社会方面研究人物，以建立对人物塑造的全面理解。本学期将使用手绘材料和数字绘图。Photoshop，StoryBoard Pro和Final Cut Pro软件可用于字符板，模型表和步行循环armatics。学生将自己生产工作，并与教授和小组在线会议一起参与在线个人评论。在线工作的在线方法将包括计算机，iPad，数字平板电脑或iPhone上的数字图。还将生产出纸张的传统图纸，学生拍摄或扫描工程为数字格式，通过类在线连接进行审查和批评。本课程的最终项目将包括基于概念，完全开发的多种化义的动画。 Knowledge from this course can be used to create and enhance animations, to establish a character outline for an interactive media project, or to help in developing a cast of characters for a graphic novel or narrative film. Preferred software: Storyboard Pro, Harmony, Photoshop, Final Cut Pro X. Alternative Software: Procreate, Clip Studio Paint, ibis Paint, Adobe Fresco, Rough Animator, Pencil2D. Review software: Online meeting system TBA, Drop Box, and Sync Sketch.

本课程将探讨动画概念发展的前期制作方面。学生将学习角色发展、背景环境、物体和道具设计、动植物、场景建筑、颜色键、航空制图和数字绘画技术。通过开发场景绘画，模型表和动画，学生将绘制和概念化在视觉和谐和功能中的空间，人物和道具。学生将研究并制作叙事大纲，其中包括视觉和环境组件，以建立对动画项目的全面理解。本学期将使用手绘材料和数字绘图。Photoshop、Storyboard Pro和Final Cut Pro软件将用于角色设计、背景绘画和概念演示动画。本课程的最终项目将包括完全发达的多区分/环境动画。从本课程的知识可用于创建和增强动画组合，为交互式媒体项目建立一个概念概要，并帮助开发用于图形小说或动画电影的字符和环境。软件：Photoshop，Storyboard Pro，Harmony和Final Cut Pro X.

这种预生产薄膜和动画课程旨在为学生提供由每个学生对Medea古典神话的解释建立的个人，基于概念的视觉材料的经验。该班级将研究MEDEA的故事，因为它被解释在小说中明亮的空气黑色，由David Vann，这将成为学生开发和生产数字生产投资组合和动画的中介。通过读数，讨论和图纸，每个学生都会制定一个解释明亮的空气黑色既表达了原始的叙述，又独具特色。为此，学生将通过模型表和尺寸板，角色舞台和背景，以及他们项目的高分辨率动画制作角色阵容。课程结束时，全班一起制作了一个印刷版本的作品集，由每个学生对主要人物美狄亚的诠释组成。每个学生都会收到一个作品集，里面有每个学生画的美狄亚。我们也会将作品集的副本分发给学院社区的精选成员。在本课程中获得的信息和经验可用于制作专业的作品集或电影卷轴，为未来动画和图形小说创造人物，或执行连续绘图。

本课程的重点是作为动画制作前阶段的动画运动和角色设计发展的概念。学生将通过接触正式的空间概念来获得绘画知识，以便在视觉上和概念上创造完全实现的字符。通过开发角色板、模型板、拍子板和角色行走循环动画，学生将绘制和概念化人类、动物、机械和混合人物。学生将在视觉、环境、心理和社会方面研究人物，以建立对人物塑造的全面理解。本学期将同时使用手绘材料和数码画板。Photoshop、Storyboard Pro和Final Cut Pro软件将用于角色板、模型表和行走循环动画。本课程的最终项目将包括一个基于概念的，完全开发的，多角色动画。本课程的知识可用于创建和增强动画，为互动媒体项目建立角色大纲，或帮助发展漫画小说或叙事电影的角色阵容。

本课程将探讨动画概念发展的前期制作方面。学生将学习角色发展、背景环境、物体和道具设计、动植物、场景建筑、颜色键、航空制图和数字绘画技术。通过开发哑光绘画、模型表和动画，学生将绘制和概念化空间、人物和道具，它们在视觉上是和谐的，在形式和功能上是一致的。学生将研究并制作叙事大纲，其中包括视觉和环境组件，以建立对动画项目的全面理解。本学期将使用手绘材料和数字绘图。Photoshop、Storyboard Pro和Final Cut Pro软件将用于角色设计、背景绘画和概念演示动画。本课程的最后会议项目将包括一个完全开发的、多角色/多环境的动画。本课程的知识可用于创建和增强动画作品集，为交互式媒体项目建立概念大纲，并在为图形小说或动画电影开发角色和环境的演员阵容时提供帮助。

本课程专注于绘制的基本原理，因为它们有关二维手绘动画。学生将理解价值，运动和光线逻辑，并学习在角度下建立形式和结构。该课程将向学生介绍传统的手绘帧框架动画技术，其中通过连续的顺序附图创建了移动。学生将通过包括步行周期，形式，转换，保持，壁球和拉伸，重量和阻力的技术来了解动画人物的开发中的身体力学和运动流动。学生将使用Dragon Frame和Final Cut Pro软件设计和创建铅笔测试项目。将定期筛选示出说明手绘技术的动画的示例。该课程将与最终项目结束，学生开发，概念化，生产完全动画，手绘短片。在本课程中建立的信息和技能可用于改善基本的绘画熟练程度，为后来的数字动画制作建立基本面，创造和增强动画组合，和/或制定制作图形小说的有形技能。

本课程的重点是故事板构建的艺术作为电影和动画的前期制作阶段。学生将被介绍到故事板策略，探索视觉概念，如镜头类型，连续性，节奏，过渡，和序列。本课程将涵盖创建故事板的经典技术和实验技术。重点将放在制作故事板图纸，无论是手工还是数字，以协商连续的图像发展和建立一个镜头一个镜头的进展，分期，框架组成，编辑，和连续性。指导将主要集中在绘图，从缩略草图到最终的演示故事板和动画。这门课的最后一个项目将是由每个学生制作一个完整的演示故事板和一个高分辨率的动画，结合了视觉、音频和文本演示格式。这门课的故事板和动画知识可以用于以后的想法发展和向合作者展示你的项目，为推销项目，为专业机构，最重要的是-为你，制作人。