Paul Kerekes.

在本介绍性课程中，我们将研究音乐的元素，如音高，节奏，强度和Timbre。我们将看到它们在各种音乐结构中的结合以及这些结构如何通信。研究将包括符号和耳培，以及理论锻炼，基本分析以及曲目的各种时代的西方音乐的研究。

作为衡量音乐语言的技能 - 建设课程，本课程涵盖了正音和谐和语音领先，基本的对立和简单的形式。学生将通过零件写作，分析，构图和听力技能发展理解。

作曲家一直在探索新的途径，以便自20世纪之交以来在传统的音调建设之外创建和组织音乐。正如我们将发现的那样，一些作曲家通过将这些技术扩展到一个新的领域来涉及过去;其他人坚定地试图建立忽视在它们之前的组成方法历史的程序。本课程是一位在构成艺术的研讨会，重点是新方法，以书面编写19世纪末至今的作曲家。我们将通过各种各样的20世纪（和21岁）的兼职作曲家详细审视：从Debussy，Wagner和Schoenberg中的现代主义的第一个墨水开始;由史蒂夫森斯基和史蒂夫·莱切斯的新古典主义（如新古典主义）停止;通过来自全球的建立和新兴的作曲家来完成最近的组合物。由于这一阶级通过作曲的行为重点介绍了组合技术，预计学生必须或将产生流畅性，优选地与西贝利斯或决赛。该课程将在Live Desighters的最终工作的阅读会议上。

本课程将专注于对色调音乐的分析，特别强调色彩和谐。我们的目标是在这一领域迅速发展基本的理解和技能，然后在分析完整的运动和作品中改进它们。我们的曲目将从巴赫到Brahms的范围，我们将尝试纳入课堂参与者可能在课程或合奏中学习的音乐。

在本介绍性课程中，我们将研究音乐的元素，如音高，节奏，强度和Timbre。我们将看到它们在各种音乐结构中的结合以及这些结构如何通信。研究将包括符号和耳培，以及理论锻炼，基本分析以及曲目的各种时代的西方音乐的研究。

这门介绍性课程每周开两次(两次90分钟的课程)。我们将学习音乐的元素，如音高、节奏、强度和音色，并将看到它们如何在不同的音乐结构中结合，以及这些结构是如何交流的。学习内容包括记谱法和听力训练，以及理论练习、基本分析和对不同时期西方音乐曲目的研究。

作为衡量音乐语言的技能 - 建设课程，本课程涵盖了正音和谐和语音领先，基本的对立和简单的形式。学生将通过零件写作，分析，构图和听力技能发展理解。