朱莉安娜f可能

行动和创造是每个人与生俱来的权利。这部分将通过介绍不同的舞蹈制作策略来探索表达和交流动作的可能性。所提出的问题涵盖了从概念驱动的舞蹈/戏剧到结构动作的即兴创作。学生将学习获取和塑造动态词汇，合作或单独，并结合音乐，声音，手势，文本和物体，以追求一个愿景。学生将被要求创建和执行研究，相互指导，并与同龄人分享和讨论想法和解决方案。学生们不被要求制作成品，而是参与到挑战和乐趣的严格的游戏。

在这个以实践为基础的课程中，学生将发展技能，将他们的艺术带入教学环境。我们将系统地、富有想象力地开发最能打动我们的舞蹈/动作形式的教学实践。首先，我们将阅读和讨论舞蹈/动作教育基础文本的选段。在秋季学期剩下的时间里，学生将以个人兴趣为中心发展教学方法。每个学生将确定并加深他们想要教授的舞蹈知识。在工作室中，我们将采用运动、观察、讨论和课堂练习。此外，每个学生都将从事独立的研究——调查舞蹈教育学领域的文献，以及根据个人兴趣寻找该领域以外的潜在资源，并以实习的形式撰写和向全班展示作品。强调过程，在构建持久的课程结构时，具有构建元技能(概念化)和实践技能(实用化)的双重目标。今年春季，课程的重点转向了生成性形式的教学，包括即兴创作和作曲，每个学生都要制定一份正式的教学计划。每个班级的成员将同时担任教师和学生，每周讨论班级活动，并从各种来源和角度选择课堂阅读材料。 Supplemental independent research will support, inform, and enrich creation of the teaching plan. In both semesters, individual pedagogical research and development will be summarized and submitted in a final report, with an annotated bibliography serving as documentation of the development process as well as the basis for future promotional material.

行动和创造是每个人与生俱来的权利。这部分将通过介绍不同的舞蹈制作策略来探索表达和交流动作的可能性。提出的问题涵盖了从概念驱动的舞蹈/戏剧到结构化的即兴动作。学习访问和塑造动态词汇，合作或单独，并结合音乐，声音，手势，文本和物体，以追求一个愿景。学生将被要求创建和执行研究，相互指导，并与同龄人分享和讨论想法和解决方案。学生们不被要求制作成品，而是参与到挑战和乐趣的严格的游戏。

在本课程中，对舞蹈创作有特殊兴趣和经验的毕业生和高年级本科生将设计和指导个人编舞项目。学生和教师将每周聚会，观看正在进行的作品，并在第二天下午举行的会议上讨论相关的艺术和实践问题。音乐、服装、灯光和其他元素将作为舞蹈作品中不可分割和相互依存的元素进行讨论。这将在学期末的冬季演出和春季演出项目中达到高潮。表演将在贝西Schönberg舞蹈剧院进行，如果是特定场地的工作，则在校园其他地方进行。

本课程将探讨叙事、个人见证和形式冒险的作用，力图颠覆以往的作曲习惯，为舞蹈创作挖掘室内空间。通过自由的联想语言练习，提升的和基于动作的文本工作，开放的即兴评分，这是一个难得的机会来探索你的工作的微互动/灵感和激励性。每天的部分时间将用于讨论每个学生当前与他/她的创作过程的关系，以及在现场“编排鱼缸”中工作，观看彼此的工作并给出直接反馈。这种对社交和编排空间的压缩，允许团队优先考虑脆弱性和无意识，将其作为进入创作过程的重要和关键点。