Shin以其庞大的公共雕塑而闻名，将废弃物品的积累转化为强大的纪念碑，质疑我们在物质消费，集体身份和社区参与之间的复杂关系。她经常在一个社区内合作，收集大量的日常用品，例如。，激浪瓶，手机，35毫米幻灯片，同时研究它们的使用历史，流通和环境影响。由于这种劳动密集型和参与性的过程，Shin的创作成为社区应对社会和生态挑战的催化剂。她出生于韩国首尔，在美国长大，在纽约布鲁克林和哈德逊谷工作。她的作品曾在150多个主要博物馆和文化机构广泛展出和收藏，包括在纽约现代艺术博物馆、费城艺术博物馆、华盛顿史密森尼美国艺术博物馆和旧金山亚洲艺术博物馆的个展。申暎性因对美国艺术和文化的贡献而获得了包括弗雷德里克•丘奇奖在内的众多奖项。她的作品在《纽约时报》和雕塑杂志等等。她的作品包括几件受主要机构和市政当局委托的永久性公共艺术品，最近的一件作品是纽约大都会运输署(MTA)第二大道地铁(Second Ave Subway)的里程碑式委托。在加入萨拉劳伦斯学院之前，她在普拉特学院任教超过25年，并拥有纽约艺术学院的荣誉博士学位。SLC - 2023年
以前的课程
视觉与工作室艺术
激活公共场所艺术
开放、Seminar-Spring
本课程将引导学生驾驭公共领域工作的复杂性。本课程探讨了艺术家如何将他们的概念、研究、材料、过程和规模转化为公共工程的建议，以响应地方和社区的需求的方法和先例。你的作品如何与周围环境直接对话——物理上的、历史上的、隐喻上的——来激活场地?艺术如何将公众动员到公民参与、社会变革和生态修复中?通过意向性，项目使受众参与、协作，甚至破坏。学生将提出并开发一个会议项目，并定期得到教师和同行的反馈、批评和支持。
教师
创造性重用
开放、Seminar-Fall
通过在艺术创作实践中采用创造性的再利用策略，我们可以将日常物品、残余物和垃圾转化为财富。在研究一件普通物品的历史、使用、流通和处置时，我们看到了采掘行为和过度消费对地球健康的破坏性后果。相反，我们怎样才能用我们的垃圾和残羹剩饭来储存记忆、讲述故事、唤起再生的可能性呢?在回收和重新利用材料的同时，学生们探索创新的方法，在他们的艺术作品中注入个人意义、文化意义和生态紧迫性。课程围绕作业、动手实验、研究和实地考察进行。学生们将开发一个会议项目，赋予垃圾第二次生命。
教师
剩下的:假装缺席
开放、Concept-Spring
我们如何注意到已经不在这里的痕迹?表面和形式如何承受人类使用的挥之不去的存在?本课程将考虑艺术和哲学上的缺席概念在其多种形式:消失，非物质化，消失，虚无，遗忘，损失和悲伤。通过讲座、阅读和工作室练习，我们将尝试多种艺术和概念框架，以见证移除、抹去和时间性的行为。这门课将探讨这些策略实际上是如何为被压抑的身体、历史和生态带来更多的可见性的。我们将考虑的一些艺术家的作品包括Gordon Matta-Clark, f