Sonja Sekula, 1939 Sarah Lawrence学院年鉴|图片:由Sarah Lawrence学院提供
萨拉·劳伦斯学院的校友索尼娅·塞库拉(1918-1963)，她作为艺术家的巨大才华并没有阻止她变得默默无闻，她将成为11位女性抽象表现主义画家之一卡托纳艺术博物馆今年秋季展览。
题为闪闪发光的亚马逊:抽象表现主义的9个女人th圣显示这次展览将展出32件女性艺术家的作品，她们是1951年“9th该博物馆将其描述为“抽象表现主义出现和被接受的关键时刻”。展览将于10月6日开幕，并将持续到2020年1月26日。
包括塞库拉的七幅画作，以及海伦·弗兰肯塔勒、李·克拉斯纳、琼·米切尔、伊莱恩·德库宁和格蕾丝·哈蒂根等同时代人的作品。这些杰出的艺术家是第九大街的女性去年，利特尔、布朗和公司出版了玛丽·加布里埃尔(Mary Gabriel)的一本书，正好赶上卡托纳展览的计划。这是第一次由女9th自从68年前的首次开创性展览以来，街头艺术家们将聚集在一起。
策展人米歇尔·维杰(Michele Wije)考虑到改变艺术史进程的展品，提出了举办此次展览的想法。“9th《街头秀》就是其中之一。”“我认为关注9岁以上的女性艺术家会很有趣th因为抽象表现主义一直是一个以男性为中心的故事。”
9th街头表演是由后来被称为“纽约学派”(New York School)的艺术家们组成的，他们对纽约艺术圈对他们缺乏关注和尊重感到沮丧。展览由现在著名的画廊老板Leo Castelli策划，地点在东村一个废弃的店面，展出了70位艺术家的作品，几乎都是男性，其中一些人后来获得了传奇地位，如威廉·德库宁、杰克逊·波洛克和弗朗茨·克莱恩。
维杰说，有许多女性艺术家是表现主义运动的“艺术结构”的一部分，但她们的贡献通常被低估，如果不是完全被忽视的话。“女性在艺术史上被忽略了。现在是我们让他们回来的时候了，”她说。“9th《街头秀》是向人们展示女性艺术家和男性艺术家一样多产的催化剂。”
创造了一个艺术家的作品的时间跨度到20世纪50年代，Wije使它有可能遵循他们的风格的演变和成熟，这是美国艺术史的重要十年。“这些艺术家中的许多人，比如李·克拉斯纳(Lee Krasner)、海伦·弗兰肯塔勒(Helen Frankenthaler)和琼·米切尔(Joan Mitchell)，后来都有了令人难以置信的职业生涯，”她说。“但其他人，比如索尼娅·塞库拉(Sonja Sekula)，似乎消失了。”
塞库拉去世后，美国只有三次展出她的作品，尽管她在她的祖国瑞士有些名气。尽管如此，她对抽象表现主义的贡献在很大程度上仍未被歌颂，她引人注目的人生故事也不为大多数人所知。
1918年，塞库拉出生于瑞士，1936年随父母移居纽约，次年进入萨拉劳伦斯大学就读。根据家人创造的时间线，她曾与诗人贺拉斯·格里高利(Horace Gregory)一起学习哲学和文学，与库尔特·罗斯(Kurt Roesch)一起学习绘画。在和父母一起去欧洲旅行之后，塞库拉精神崩溃，与精神疾病展开了终生的斗争。她在怀特普莱恩斯住院，她的父母搬到了斯卡斯代尔，然后又搬到了康涅狄格州的韦斯特波特。
出院后，塞库拉和莫里斯·坎特一起在纽约艺术学生联盟学习，24岁时随父母搬回了曼哈顿。她很快就融入了这个城市的前卫艺术世界;她的社交圈子包括André布雷顿、弗里达·卡罗、马克斯·恩斯特、杰克逊·波洛克、罗伯特·马瑟韦尔和大卫·黑尔，她自己搬到市中心后，和约翰·凯奇和梅斯·坎宁安住在门罗街的同一栋楼里，两人成了朋友。
25岁时，塞库拉开始通过一系列展览获得成功，包括在佩吉·古根海姆的世纪艺术画廊和贝蒂·帕森斯画廊的个展，她在那里的展览一直持续到1957年。美国和欧洲的影评都很热情，有一位影评家形容她是“一个抽象的帕格尼尼”。
“她真的是从欧洲超现实主义传统中走出来的，”维杰说。“我对我们合作的这些艺术家感兴趣的是，那些与欧洲有联系的艺术家在欧洲艺术形式中更加根深蒂固。我认为她的作品出自超现实主义传统。它也很奇怪——每一件都是如此不同。她在文体上没有连贯性，这可以说明她的生平情况。”
塞库拉的朋友、作曲家莫顿·费尔德曼后来说:“她有非凡的天赋;她的作品很有说服力，是真实的，让你想知道这个人是谁，所有这些天才将会发生什么。”
可悲的是，塞库拉的精神疾病持续存在，她多次住院。维杰说:“她的生活中真正不幸的是，她似乎患有躁郁症或精神分裂症，今天本可以通过药物治疗。”
此外，塞库拉是一个出柜的女同性恋，当时这样做可能是危险的。据她的传记作者报道glbtq百科全书她接受了转化治疗，因为她的女同性恋行为被视为“精神分裂症的虚弱表现”，她忍受了“休克疗法、注射各种改变思维的药物，以及用湿床单包裹。”
1960年，在塞库拉的日记中，她写了一段令人厌倦的辛酸日记:“让同性恋被原谅吧……因为大多数情况下，她并没有违背自然，而是努力忠于自己的法则——因为爱过一个与你同类的生物而感到内疚，无论是肉体还是灵魂，这是没有希望的。”这一条目表明，她对“违背自然”这个概念非常熟悉。
然而，尽管经历了种种困难，塞库拉还是创作出了令人印象深刻的画作，她还是一位多产的诗人。她的一些最大的作品目前存放在现代艺术博物馆(Museum of Modern Art)，但由于去年博物馆关闭了翻修，这些作品无法参加卡托纳的展览。尽管如此，维杰还是获得了包括墨水和水彩、墨水和水粉、油彩、混合介质和水彩在内的各种媒介的丰富的塞库拉作品样本。
“她对色彩的感觉非常敏锐，”维杰说。“如果你擅长水彩画或水粉画，你是一个优秀的色彩师，这是一个美妙的组合。”
索尼娅·塞库拉(Sonja Sekula)从未获得她为自己的作品所寻求的认可。1961年，她写道:“不再阅读艺术杂志……我和他们一样坏，即使我被忽视…我下去。”两年后，45岁的她自杀了。不过,21圣世纪也许会承认她的独特才华和对抽象表现主义的贡献，而卡托纳艺术博物馆的展览为这个方向提供了新的一步。
(注:卡托纳艺术博物馆展出的索尼娅·塞库拉作品如下:倒l 'Animal黑色, 1945,早上7点1948 - 49岁。一句话，一个名字，一份礼物, 1952,空气, 1956,航行中, 1956,无题(人头，表面，空间)、1956和无题(瓶), 1958)。