女同性恋，男同性恋，双性恋和变性研究

不同的历史学家将同性恋的出现追溯到从16世纪到19世纪中期的不同历史时期。异性恋的发明似乎是紧随其后的。当然，“异性恋”一词是在19世纪后期“同性恋”一词出现之后才出现的。一开始，他们的意思都不是今天的意思。在这门课上，我们将研究现代对同性欲望的理解的发展，以及对性、性别、种族、阶级、民族、自然、文化和异性欲望的理解。我们将集中讨论文学作品，尤其是小说，它们是构建和传播现代性观念的重要场所。但我们也将阅读历史、科学、法律、信件和辩论，并观看电影。虽然我们会考虑一些早期的材料，但我们将重点关注两个时期:第一，从19世纪80年代到60年代;然后从20世纪60年代到现在。到19世纪80年代，几乎所有人都同意，对同性恋的现代理解开始变得可行。 The sexual/cultural landscapes that subsequently developed were not radically rearranged until the 1960s, when the gay and women’s liberation movements insisted on a political analysis of sexuality. Over the past 50 years, that political analysis and the activism it has fostered have had profound consequences for LGBT lives and cultural presences, even as earlier understandings still persist. This course will serve as an introduction to a broad range of modern literature; to fundamental works in the history of sexuality and contemporary queer studies; and to critical thinking about how we talk, read, and write about sex. Though class materials will be generally focused on Europe and North America from the 1880s to the present, conference work may deal with histories, politics, or cultural works from this context; conference projects may also be focused on other times and places. During the fall semester, students will meet with the instructor weekly for individual conferences. In the spring, we will meet weekly or every other week, depending on students’ needs and the progress of their conference projects.

本课程探讨酷儿/跨性别艺术实践，以及跨性别、酷儿和非殖民化理论。我们将在当代艺术实验的大背景下，主要关注酷儿和跨性别艺术家的作品，这些艺术家旨在设想一个超越人类的世界。一方面，我们将质疑包容和新自由主义公民身份的现有参数;另一方面，我们将探索一系列新的情感和关系，这些情感和关系来自于一种新的存在模式(或与之共存)的愿景。在这个过渡中的世界的地平线上，出现了一种不熟练的艺术实践模式，它提出了创作和回应艺术的新方法。学生将从事文本研究，以及直接艺术生产或表演涉及不同的媒体和方法。

酷儿理论与《酷儿国度》(Queer Nation)一起在20世纪90年代初出现在美国，作为西方文化中对性和性别理解的新一轮持续争论的知识框架。“酷儿”被认为是与同性恋和异性恋的过去彻底决裂。酷儿理论家和活动家希望重建男女同性恋的政治、思想生活和文化;重新协商男女同性恋者之间的性别、种族和阶级差异;建立对性的新思考方式，对性异见的新理解，以及性异见者之间的新关系。然而，酷儿理论在之前的智力和政治工作中有着复杂的来源。可以预见的是，它对随后的智力和政治项目产生了不可预测的影响。本课程将以酷儿理论的历史为基础，深入研究当代关于性与性别的知识分子和政治工作。我们还将讨论酷儿理论事业中提出的一些基本问题，这些问题涉及政治运动和知识分子运动之间的关系、知识分子生活的政治以及学术界的政治——尤其是在美国——在过去的半个世纪里。

“大约在1910年12月，”弗吉尼亚·伍尔夫观察到，“人的性格改变了....所有的人际关系都发生了变化——主人和仆人、丈夫和妻子、父母和孩子之间的关系。当人际关系发生变化时，宗教、行为、政治和文学也会随之发生变化。”在她的小说、散文、评论、传记和辩论中，以及在她的日记、信件和回忆录中，伍尔夫描绘并促进了这些变化背后的文化和政治力量，随着它们在整个世纪的发展。在那个世纪的过程中，伍尔夫的形象也从“布卢姆斯伯里派的残疾女士”，一个现代人，一个疯女人，也许是一个天才，变成了一个怪物，一个女权主义者，一个社会主义者，一个女同性恋者，一个偶像。在关注她的写作发展的同时，我们也会考虑她的生活及其解释，她的政治及其含义，以及其他人将她的艺术和形象作为自己新作品的参考点。她的家人、朋友、爱人和评论家都会出现。我们还将阅读她的前辈，她的同龄人，以及那些在她死后的几十年里在小说、戏剧和电影中继承了她的作品和形象的人。本课程将介绍20世纪的小说、女权主义文学研究、女同性恋/男同性恋/酷儿研究、性研究和文学中的政治研究。会议项目可能侧重于另一位作家，一系列其他作家，其中一种文学分析方法，或女权主义者或女同性恋/男同性恋/酷儿研究的另一个方面。

慢性疾病如何影响一个人对日常生活的定位?是什么社会和政治力量支撑着无家可归者收容所的生活?一个聋哑人、一个音乐家、一个难民或一个玩耍的孩子的体验世界是什么?为了回答这些问题和类似的问题，人类学家近年来对发展特定“生活世界”的现象学描述越来越感兴趣，以便理解并向他人传达这些世界的细微差别和基础，而这些是更正统的社会或象征分析无法实现的。在这种情况下，现象学需要一种分析方法，它的工作是理解和描述现象，因为它们出现在某些民族的意识。简单地说，现象学是对经验的研究。人类学家最常讨论的现象包括时间、感知、情感、自我、语言、身体、痛苦和道德的运作，因为它们在任何数量的社会、语言和政治力量的背景下形成特定的生活。在本课程中，我们将通过阅读和讨论一些沿着这条路线的最重要的努力来探索人类学现象学方法。每个学生还将尝试通过访谈、参与性观察研究和民族志写作的结合，对特定的主观或主体间的生活世界进行现象学的描述。

“未来属于鬼魂，”哲学家雅克·德里达(Jacques Derrida)在1996年说。与他对话的伯纳德·斯蒂格勒(Bernard Stiegler)表达了这句话背后的主要思想:“与表象相反，现代技术使鬼魂的力量增加了十倍。”随着互联网、各种形式的社交媒体的出现，以及电影图像在我们生活中的无处不在，德里达的观察被证明是相当有预言性的，因此他们呼吁一个新的研究领域——一个不需要存在和真实的本体论，而需要更多的“幽灵学”(引用德里达的惩罚术语)的幽灵、虚拟、幻觉、想象和反复出现的亡魂。在这个研讨会上，我们考虑过去和现在被鬼魂困扰的方式。涵盖的主题包括:幽灵和幽灵，人物和幽灵，历史和记忆，创伤和政治危机，幻想和想象，数字界面，视觉和听觉图像。我们将考虑一系列的电影和视频，摄影，文学文本，声学回响，互联网和社交媒体，以及日常话语和想象。通过这些调查，我们将能够进一步了解当代世界中各种形式和维度的幽灵和幽灵的本质。学生们将被邀请进行他们自己的幽灵研究，因此，在特定的社会或文化背景下，对幽灵、闹鬼和幽灵的现象力量进行工艺研究。

不同的童年经历如何影响儿童的心理健康和幸福?当发展过程受到创伤或抑郁的影响时会发生什么?本次研讨会将集中讨论儿童和青少年发展中出现的挑战，借鉴临床心理学、发展心理学和文化心理学/临床人种学的方法。我们将分析特定的心理体验和行为是如何被理解为异常或病态的，以及它们是如何与儿童发展的经历交织在一起的。我们还将探讨对临床诊断和治疗的关键评论，以分析这些问题的常见方法的优点和缺点。学生们将学习《精神疾病诊断与统计手册》(DSM-V)中所编纂的疾病的临床分类，如多动症、自闭症、抑郁症和焦虑症。我们将通过案例来阐明儿童和青少年时期这种心理状况的原因、症状、诊断、病程和治疗。通过阅读和课程讨论，学生将被邀请对西方临床方法的普遍适用性提出质疑，这些方法基于对正常、行为、社会关系、人权和健康的特定假设。我们还将探讨在美国，根据客户的种族/民族、阶级和性别，诊断过程和心理和精神护理有时是如何不同地应用的，以及临床医生如何有效地解决诊断和护理中的这种差异。学生将完成与本课程中心主题相关的会议项目，并可选择在幼儿中心或为儿童或青少年服务的当地社区项目中工作。

由于我们希望参与个人和集体的努力，以实现可持续发展和减缓气候变化的解决方案，本次研讨会为学生提供了探索在萨拉劳伦斯学院这样的机构中培养和发展“可持续发展”的多种方式的机会。每周开会一次，学生们将在各种项目上进行小组合作，并制作研究和教育材料，这些材料可以为学院和我们的社区提供具体和可操作的建议。学生将确定自己感兴趣和研究的领域，从能源和水的使用监测到堆肥解决方案，回收/再利用和消费者清醒，景观选择，传粉媒介和自然多样性，食物种植，土地的自然和人类历史，和/或社区合作，仅举几例。作为项目努力的一部分，学生们将与积极致力于可持续解决方案的大学管理人员以及学生、教职员工和教师团体(如沃伦绿色菜园、萨拉劳伦斯跨学科环境集体(SLICE)和可持续发展委员会)进行接触。我们还将与学院的其他参与者合作，探讨申请助学金的可能性。该研讨会每周一次，每次1.5小时;它以及格或不及格的形式提供，基于出勤率和一个小组项目，这个项目主要是在我们的会议时间内开发的。欢迎所有技能和专业领域，从环境科学到写作，视觉和工作室艺术，但任何对可持续发展问题的兴趣和强烈的奉献意识就足够了!

本课程探讨酷儿/跨性别艺术实践，以及跨性别、酷儿和非殖民化理论。我们将在当代艺术实验的大背景下，主要关注酷儿和跨性别艺术家的作品，这些艺术家旨在设想一个超越人类的世界。一方面，我们将质疑包容和新自由主义公民身份的现有参数;另一方面，我们将探索从一种新的存在模式(或与之相处)的愿景中出现的一系列新的情感和关系。在这个过渡中的世界的地平线上，出现了一种不熟练的艺术实践模式，它提出了创作和回应艺术的新方法。学生将从事文本研究，以及直接艺术生产或表演涉及不同的媒体和方法。

在这门课程中，我们将考察实验性纪录片形式作为政治/社会/个人话语和实践。我们以先锋派纪录片制作为起点，并以理论家雷诺夫定义为“对美学形式及其构成和功能的严格调查”的方式进行探索，并在其中“诗学面对权力问题……”在整个学期中，学生将制作一系列实验电影练习，同时研究和制作一个简短的实验纪录片，用于会议工作。本课程使学生了解实验电影/视频的基本理论和目的，与叙事纪录片格式相比。教学将包括关键的方法，这将有助于建立审美设计的学生自己的工作。在课堂上，我们将调查从20世纪20年代到现在的各种前卫纪录片，重点是学生在政治和文化意义的背景下选择电影制作。实验纪录片中固有的各种做法为电影提供了一系列可能性。在这些实践中，诸如谁的声音被听到和谁被代表等问题变得至关重要。

1981年的系列，这座桥叫我的背(由切丽·莫拉加和格洛丽亚·安扎尔多瓦编辑)，是女性政治和组织文学中具有里程碑意义的文本。40年后，可以理解的是，这篇文章不再与我们对性别和阶级的当代批评相提并论。尽管有它的局限性，也不适合陈年，奥德丽·洛德的文章，大师的工具拆不了大师的房子，还产生了共鸣。我们在彼此的文本中，在我们的组织材料中，在我们自己的写作中找到了这句格言。一般来说，对于地理学家，特别是制图师来说，每次我们决定绘制地图时，都会遇到洛德的挑衅。地图学的历史与帝国主义和殖民主义的历史有着不可思议的联系。地图建造了主人的房子。然而，尽管如此，我们经历的反面地图也出现了，讲述了我们的抵抗故事。这是怎么回事?它们是否也会最终破坏我们为创造一种不同的生存方式和行为方式所做的努力?或者他们真的是反对种族资本主义的激进堡垒?秋季的“关键制图学”课程侧重于地理文献，因为它与GIS相关，而本课程讨论的是地理塑造的政治，因此必然结合女权主义、城市和经济地理学文献。 Here, we will situate what we already technically and critically know about spatial practices into the much broader context of placemaking in the unequal city. Our focus is New York, but our lens is varied. Student conference projects will focus on identifying particular vectors of inequality in New York, illustrating the spatial aspects of social, environmental, economic, or any other issue of the student’s choosing. This course will also be an opportunity for students to explore alternative, qualitative mapping practices.

历史上充斥着疯狂的大屠杀、无情的宗教战争、悲剧性的公审，甚至种族灭绝。只要人们聚集在一起，他们就在某种程度上把自己定义为反对他人——并迫害他人。但历史也产生了约束制度。那么，如果不考察对与错，我们怎么能希望对人类经历有意义的理解呢?人类的故事应该留给那些声称每次都能战胜理想的所谓现实主义者吗?还是有一种相互尊重的逻辑可以提供更好的解决方案?本讲座考察了国际人权的历史，并着重于个人和团体对他们所居住的国家的主张。

尽管关于美国移民的讨论最近集中在中美洲和南美洲人的跨国流动上，但这个国家，总的来说，尤其是东海岸，长期以来一直对来自加勒比地区的黑人的流动敞开大门。从16世纪从巴巴多斯向卡罗来纳输入被奴役的非洲人，到海地独立后非洲裔美国人移民到海地，再到当代牙买加农场工人季节性迁移到纽约州北部，黑人长期以来一直在美国和加勒比地区之间流动。如果我们关注加勒比海艺术和文学的近代史，我们如何以不同的方式理解移民的性别、种族和阶级维度?本课程旨在通过研究以英语为母语的20世纪和21世纪加勒比女性在大都市(无论是纽约、伦敦还是其他地方)和加勒比地区之间的移民写作来回答这个问题。阅读形式(小说、诗歌等)和体裁(历史小说、史诗等)，我们将关注Edwidge Danticat、Jamaica金凯德、Dionne Brand、M. Nourbese Philip等作家的作品。在此过程中，我们将阅读最新的理论和学术著作，以促进我们对文本和主题的理解。在此过程中，我们将试图了解现代加勒比女性的写作如何继续影响全球的黑人研究和黑人思想。短期作业可能包括细读、历史论文等。

的第一期的出版跨性别研究季刊2014年，双方宣布了一个领域，并将已有的知识生产制度化。从那以后的几年里，跨性别研究，尤其是黑人跨性别研究，继续扩大，产生了关于身份、国家暴力和生活的政治生产等问题的新思维方式。本课程旨在让学生了解黑人跨性别研究的最新进展。我们从书写早期美国历史开始，研究被奴役的非洲人对性别的理解与欧洲殖民地性别的不同之处。我们继续在19世纪阅读关于奴隶制的叙述以及最近黑人跨性别研究中关于这种叙述的学术研究。最后，我们转向20世纪和21世纪，关注黑人跨性别作家在电影、视觉艺术和文学等媒介上的艺术创作。除了关注种族和性别之间的关系外，我们还将特别关注抵抗、监禁和知名度——与Janet Mock、Tourmaline、Rivers Solomon、CeCe Macdonald、Danez Smith等文化制作人合作。在此过程中，简短的批判性作业将帮助我们更密切、更深入地接触研究方法、文化批评和个人文化作品。

在20世纪和21世纪的社会和文化中发生的最根本的变化之一是对性和爱以及它们之间的关系或非关系的理解。在促成这一变化的诸多因素中，我们可以将性别差异、性别、性行为、性别认同和性别角色观念的改变计算在内;繁殖:繁殖或不繁殖的可能性范围不断扩大;核心的，一夫一妻制的，异性恋家庭结构的问题化。这个为期一年的研讨会将对这些话题进行哲学上的探讨。我们会读一些古代哲学，包括柏拉图的研讨会以及萨德侯爵和萨赫-马索克男爵(分别以他们的名字命名施虐主义和受虐狂)的一些近代文本，我们的大部分阅读材料将来自20世纪和21世纪的资料，包括西格蒙德·弗洛伊德、克劳德·列维-施特劳斯、乔治·巴塔耶、西蒙娜·德·波伏娃、米歇尔·福柯、朱莉娅·克里斯蒂娃、奥德丽·洛德、李·埃德尔曼、保罗·普雷西亚多、玛吉·纳尔逊和卢斯·伊里加雷。学生将被要求不读《五十度灰》．

现代对性别和性行为的讨论在古希腊的文学和哲学中有一个前身，它为最近对这个主题的思考提供了信息。关于希腊问题的讨论，我们将集中讨论其中的几个问题。我们将从萨福，索福克勒斯的诗歌开始安提戈涅欧里庇得斯的酒神之女伴。我们接着看阿里斯托芬的Thesmophoriazusae,柏拉图研讨会阿里斯托芬的Ecclesiazusae和柏拉图的第五卷共和国．

本课程的目的是向学生介绍社区心理学领域，该领域主要关注社会背景下的个人。社区心理学旨在支持和理解社区，并开展有助于社区繁荣的研究。有时，社区心理学通过关注大型联系和多样化的社区来广泛参与，例如黑人社区;有时它更有针对性，比如针对一所大学的学生群体。作为一名批判性的社区心理学家，我一直关注社会正义、变革和行动主义。因此，本课程将涉及社区心理学领域内的批判理论、概念和方法。通过这样做，我希望学生们能对社区心理学有更深入的了解。该课程将远离并挑战传统的社区赤字模型，相反，强调社区心理学，关注社区问题、参与、赋权、行动主义和工作。

随着政策制定者努力应对特朗普时代的种族主义和反同性恋暴力，美国各地的仇恨犯罪法正在扩大。事实上，拜登政府已经开始将仇恨犯罪和国内恐怖主义的含义融合在一起，提议用新水平的监视和军事化武器来打击仇恨。然而，尽管反仇恨法看起来很紧迫，但却经常遭到反种族主义和同性恋草根团体的反对。许多人现在也反对国内反恐法，部分原因是担心执法部门的扩张。本课程将探讨有争议的仇恨/恐怖框架，并提出以下问题:政府和社区应如何抵制压制性暴力?建立反暴力组织到底是什么样子的?反种族主义和酷儿运动是如何理解安全的?本课程的前半部分将从复杂的政治/历史环境中考虑仇恨犯罪法的出现，包括(其中包括)民权运动未实现的希望，监狱-工业综合体的出现，同性恋资本主义公民身份的兴起，以及艾滋病危机。在后半段，我们转到现在。当我们阅读新的国内恐怖主义政策的提案，反对引发这些事件的事件和框架时，我们将研究在基层、机构和州一级从事反暴力工作的组织，关注如何创造和取消可能性，因为每个组织都在呼吁保护人民免受攻击，建立更安全的世界。 We will engage a wide variety of resources, including community archives and activist research materials, texts in history, sociology, critical legal theory, critical race theory, and queer theory. Students will develop fluency in the history, policy debates, and complexities of anti-hate/terror policy and approaches to repressive violence from institutional and communal perspectives.

尽管在历史上，女性在犹太实践和学术领域都处于边缘地位，但在整个犹太历史上，女性一直发挥着关键作用。这门课程通过性别和性的棱镜重新审视犹太人的生活和文化，因为我们集中了以前沉默的声音和被忽视的经历。基于从希伯来圣经到当代学术的广泛资源，我们将询问关于犹太人和犹太教的公认叙述，探索如何将性别和性行为纳入重塑和重新激活我们既定的概念。当我们用性别和性作为分析镜头来分析我们自以为了解的故事时，会发生什么?谁有权力构建犹太人的历史并决定谁和什么被纳入其中?性别和性是如何塑造权力等级的?女权运动如何影响我们对犹太历史的理解，并促使我们重新考虑犹太人的身份和实践?那么交集呢?这门课将把性别和性置于重新设想的核心，更全面的犹太历史，复杂的犹太身份和自我理解在我们的当代景观。

在这个为期一年的研讨会中，我们将研究身体:残疾和疾病如何塑造生活经历;政府和其他机构(包括医疗专业机构)监控身体的方式;以及社会认同的个体发展。本课程探讨了几个主题，包括生殖政治、代理和劳动、过渡中的身体、污名化和抵抗身体。实质性的主题包括怀孕的经历、儿童时期的性别发展、性身份的发展、严重精神疾病的发作、身体衰退的孤立经历以及死亡和临终的政治。在他们的会议工作中，学生们被邀请选择一个身体经历、残疾或疾病来深入探索。第一学期将致力于背景阅读和研究问题的发展。这将为第二学期的数据收集和分析奠定基础。

看不是一个自然的过程或个人的活动;相反，它植根于社会力量中，充满了历史和空间建构的意义。本次研讨会旨在探讨我们如何沟通，并从这样一个有利的角度出发。虽然这门课程以广义的文化社会学为出发点，但它也将社会学理解为英国社会学家所说的“寄生”学科，它经常破坏和违反学科边界和界限。本课程将遵循这一思路。我们的初步阅读——包括雷蒙德·威廉姆斯、爱德华·赛义德、艾梅·塞塞尔和约翰·伯杰——将为接下来的内容建立概念框架。我们将借鉴文学，电影和音乐，(汽车)传记，信件，日记，口述历史，档案和法律文本从全球不同地区发出，并强调文化产品和来自全球南方和/或散居社区。我们的分析将在一些主题和问题方面进行框架，将这些与作品产生的背景联系起来。我们将从历史和方法论问题的概述开始;考察殖民文本及其批评，民族主义和身份的产生，审查制度，后殖民主义和“家”的暴力，并以变革的愿景结束。 It is hoped that this perusal of a diversity of genres and voices will enable us to rethink the relationship of objectivity and subjectivity, fiction, biography and fact, and political and social censorships to which their producers subscribe or against which they struggle, as well as struggles over voice and in the remaking of space. Our goal is to problematize naturalistic “ways of seeing” (a term borrowed from John Berger) and, thus, show how seeing (through sonic, cinematic, and literary constructions) is both an ideologically regimented activity and a creative form of emancipatory action. Rather than seeing our readings as the expression of individual genius, we will engage with them as a way to become astute readers of the material poetics of social life.

在本课程中，我们将探讨行为的本质——或者说行为背后的动机和责任——以及技术在塑造个人社会身份方面的作用。我们首先讨论如何将非人类视为自己的演员，然后探索包括唐娜·哈拉威的半机械人和布鲁诺·拉图尔的混合代理在内的关键概念，这些概念允许我们考虑人类如何在其环境中利用非人类(残疾人、动物、服装等的辅助技术)来制定社会身份，并与他们密不可分。这为我们探索种族、性别、能力和社会经济地位等社会身份如何在与技术的互动中形成和破坏奠定了基础。我们将考虑身份是如何被制度塑造的，体现在个人身上，并被视为终身的项目。在过去的会议项目中，学生们探讨了聋人身份和人工耳蜗植入、负责任的宠物饲养和皮带、城市空间中的自行车，以及视频游戏服务器上的黑客文化。

本课程适用于西班牙语基础扎实，有能力进行高级语言工作的学生。本课程的主要目的是培养和巩固学生的阅读能力，使学生能够深入学习西班牙语原文和世界各地的文学作品。研讨会的一个重要部分将专门讨论所谓“魔幻现实主义”传统中最相关的作品，探讨其在非洲和拉丁美洲土著文化中的根源。其中包括罗萨里奥·卡斯特利亚诺斯、María路易莎·邦巴尔、加布里埃尔García Márquez、克里斯蒂娜·佩里·罗西、阿莱霍·卡彭蒂埃和莉迪亚·卡布雷拉等人的小说。然后，我们将继续研究奇幻小说作为一种体裁与政治复杂性之间的联系，无论是在历史上还是在最近的文学表现中。在学习过程中，我们还将涵盖拉丁美洲诗歌传统从起源到现在的基本时刻。女作家将成为文学分析的主要领域之一，因为她们的作品导致了对经典的彻底颠覆——LBGTQ+和非裔加勒比作家也是如此。

自社交媒体诞生以来，视觉艺术家们就开始使用社交媒体，专门为这种形式创作基于时间的作品，同时模糊了艺术与流行文化之间的界限。我们将探索这些平台允许图像制作者和他们的追随者之间独特的协作体验的方式-参与者相互提升和借鉴，实时评论，同时扩展到商业艺术画廊和/或艺术博物馆的范围。该课程将与当代艺术家一起教授，他们使用这些平台来规避和放大他们的作品和话语。

自20世纪初以来，艺术家们一直在探索行为艺术作为一种激进的表达方式。表演在形式和功能上都突破了当代艺术的界限。艺术家们使用这种媒介进行制度批判、社会行动主义，并解决性别、性和种族的个人政治问题。本课程将行为艺术作为一种多孔的、跨学科的媒介，向所有学科的学生开放，包括绘画、素描、版画、摄影、雕塑、视频、电影制作、戏剧、舞蹈、音乐、创意写作和数字艺术。学生将学习从20世纪70年代到现在的行为艺术遗产，并探索一些用于创作行为作品的概念和美学策略。通过文本、艺术家的作品、视频放映和幻灯片讲座，学生们了解了一系列基于表演的艺术家和艺术运动。

实验和探索当代行为艺术。考察一系列重要的艺术作品和运动，我们将回顾历史，概念和行为艺术的实践。行为艺术诞生于反艺术，通过将空间、时间和身体的概念作为材料来实现，挑战艺术表达的界限。我们将回顾的艺术家的例子是约翰·凯奇，琼·乔纳斯，布鲁斯·瑙曼，玛莎·罗斯勒，迈克·凯利，保罗·麦卡锡，波普。L、Laurie Anderson、Anne Imhof、Joseph Beuys、Janine Antoni、Suzanne Lacy、Narcissister、Pauline Oliveros、Aki Sasamoto和Anna Halprin等等。介绍行为艺术的对话被运用在雕塑、装置艺术、抗议艺术、社交媒体、视频艺术、偶发事件、达达、喜剧、声音艺术、图形符号、乐谱、合作和运动中。学生将能够通过构思、实验、即兴创作和动作将行为艺术的形式和功能联系起来，从而培养在任何形式的行为艺术流派中自信地表演的能力。

在这个实验工作室类，我们将探讨如何消化，适当的，重新配置，重写流行的媒体，使用大多，但不限于，绘画，绘画，拼贴和开放的视频，动画，雕塑，和性能。我们将研究艺术家如何作为电视、电影、音乐、社交媒体和广告的消费者、催化剂、发动机和破坏者运作。幻灯片，阅读和演示将举例说明艺术和流行媒体之间的紧密关系，纵观历史和当代艺术，将作为灵感，为学生创造自己的作品。学生将被鼓励解构他们自己的崇拜和批评的眼镜和庆祝图像对他们有影响。我们将提倡生成性的小组对话、工作室时间、实验、合作、创意和即兴创作。