写作课程

几个世纪以来，各种类型的说书人为各种类型的作品创造了独特的声音——这些声音经常说服我们相信奇迹的存在。把我们的推理小说与自信的风格元素结合起来，可以让我们创作出有感觉的作品可能的无论我们的书面世界是多么的幻想、未来主义和/或完全想象出来的。一种写作风格不需要是扁平的，或“自然主义的”，以使人信服;事实上，一个完全实现的讲故事的声音，有时可以让最狂野的情节线变得可信。本次工作坊将专注于开发声音和风格，将其作为各种推测性世界构建的工具:情节、结构和逐句逐句。我们将挖掘多种形式的文体和节奏线索，这些线索可以让一个作家的作品从基本到精彩，首先将我们的故事分解为最简单的元素——从那里开始将语言置于情节之上，在一些练习中，允许语言自由地提示情节发展。当我们阅读诸如维克多·拉瓦尔、盖尔·琼斯(可能从她的新小说开始，Palmares地区，这部电影将于2021年9月上映，而且还节选了不同寻常的内容蚊子)， Amal el Mohtar, Kelly Link, Akwaeke Emezi, Anne Carson, Ted Chiang, Danez Smith, Denis Johnson, China Mieville, Sarah Gailey, Robert Aickman等。这门课一半是远程授课，一半是现场授课，可能每周交替授课。第一节课将亲自授课。我的课堂是一种创造性的环境，我们在这里冒险，把现有的故事里里外外翻出来，通过测试各种形式的故事，找到其中的差距，来锻炼我们的诗意肌肉，即使我们为它们找到了合适的声音。在工作坊中，我们会互相鼓励，让自己的故事做大，得到最真实的版本。在我们的会议上，我们将深入寻找你的声音，总体上作为一个作家——讨论你的核心故事是什么以及如何发展它们——在你目前的写作项目中——讨论如何最好地讲述你需要讲述的故事。会议将提供广泛的阅读建议，并鼓励大家尝试讲故事。我的目标是帮助你们的作品达到最非凡的版本。

诗歌不能转述;它容纳着不可言说的东西。一首诗是怎么做到的呢?我们将通过练习诗歌的技巧来找到答案。我们将阅读大量和广泛的出版诗歌，并研究它们，以学习如何深化我们自己的诗歌。我们将练习扩展我们对措辞、句法、声音、形象、隐喻的使用。我们将练习有机写作和通俗写作。作家们将每周写一份观察日志，每周读一组已发表的诗歌，每周写一首新诗，并在每周的诗歌约会中与班上的另一位作家见面。此外，每隔一周，每一位作家都会和我在半小时的会议上见面。学期结束时，每个作者都将收集修改后的内容，编成一本记事本。 My hope is that you will write poems that will teach you something that you did not already know, poems that will astonish you and break open your own heart. Love and rigor will guide us. Our class will be celebrative and encouraging. Come and be changed.

在这门课程中，我们将阅读并讨论作者写的关于他们家庭或单个家庭成员的个人文章。除了分析每一篇作品作为一篇文章的功能之外，我们还将确定每一篇作品在关于家庭的写作方面对作者所代表的挑战，并讨论作者如何应对挑战。已出版的文本将包括的极限，克里斯蒂安·威曼(Christian Wiman);在西宫，玛克辛·洪·金斯顿著;影响下，斯科特·拉塞尔·桑德斯(Scott Russell Sanders);土著之子的笔记，詹姆斯·鲍德温著;503年,一个，作者:朱莉·玛丽·韦德;弑母，作者:梅根·道姆;和摘录激烈的附件，薇薇安·戈尼克(Vivian Gornick)著。这门课将讨论在纸上描绘家庭的陷阱——例如，参与圣徒式的描述或允许叙事演变成抱怨——以及如何避免这些陷阱。对于报名参加工作坊的学生，我们将讨论他们以家庭为中心的作品。全班同学有时会参加课内写作练习，以家庭为中心。

这门课程的名字来自薇薇安·戈尼克(Vivian Gornick)的经典著作，旨在帮助学生融入自己的声音，创作出与他们的经历、兴趣和见解产生共鸣的作品。课程的主要重点将是个人散文和回忆录。课程作业将包括学生在与导师的对话中进行的专题讨论，以及旨在开启学生作为读者和作者的意识的较短练习。我们将进行深入的阅读练习，并学习将写作与音乐和电影等其他创造性领域联系起来。

作家做出的最微妙的选择对一个故事或小说有重大影响。在这个工作坊中，我们将近距离观察你的小说。我们将关注语言的精准性，探索观点的奥秘和机制，拷问现实，讨论用文字构建一个稳定的世界。我们会把自己的故事当作想象力的实验室，容纳大胆而复杂的实验。同理心是有效讨论彼此作品的先决条件。在工作坊讨论中，我们会培养始终牢记作者意图的批评;每周我们都会鼓励作者提出关于自己作品的问题和思考。我们将强调修改。在本学期的课程中，每个学生将至少修改一个故事或小说节选一次，并可以选择进行不同的练习。我们通常会根据提示来写作，这些提示旨在同时挖掘潜意识和练习技巧。我们为课堂和会议阅读的出版作品将根据学生的写作选择，包括一系列的作者，如毛利斯·基尔温·格瓦拉、蕾妮·格拉德曼、加里·卢茨、川端康成、安东·契诃夫、奥克塔维亚·巴特勒、丹尼尔·奥利瓦斯、巴里·汉娜、弗朗茨·卡夫卡、雪莱·奥里亚、伊丽莎白·克兰和罗伯特·洛佩兹。

托尼·莫里森(Toni Morrison)曾写道:“如果写作是思考、发现、选择、秩序和意义，那么它也是敬畏、敬畏、神秘和魔力。”她提到祖先的内心生活，是她作为一个作家所面临的巨大(或许是最大的?)的指控;她所塑造的人物——一部分来自图片，一部分来自想象——产生了“一种真相”。我们正在经历一个黑人艺术家和活动家的新时代，他们要求世界注意他们自己的真相;作为作家，我们的重点将是深入研究他们的丰富经验。Nana Ama Adjei-Brenyah将魔幻现实主义带到了日常政治事件的门口;爱德华·p·琼斯(Edward P. Jones)将背景设定为人物，获得了与詹姆斯·乔伊斯(James Joyce)的比较。Nafissa Thompson-Spires用讽刺来解决身份的主题;丹妮尔·埃文斯和贾梅尔·布林克利都以充满活力的现实主义传统写作，那就是RIEBY(我的新缩写:就在每个人的后院!)课堂阅读将包括关于技巧的文章、短篇小说和回忆录。 We’ll discuss the elements of craft as they pertain to the published literature, as well as to our own work. This workshop will also have at its heart the discussion of student manuscripts and the development of constructive criticism. Talking about race, talking about craft, and talking about our own fiction should occur in an environment where everyone feels valued and supported. The road may be bumpy at times, but how else to get to that truth Toni Morrison so prized?

在我的教学生涯中，我一直试图找到一种让写作感觉开放、诚实和有趣的方法。我的目标是鼓励创新和实验，并带领我的学生集体顿见小说的可能性几乎是无穷无尽的——并不是课堂上出现的所有东西都必须按照约翰·霍克斯(John Hawkes)所说的“小说的敌人”——情节、人物、背景和主题来讨论。我对用“我想要”这句话作为引擎的同行批评持怀疑态度。在理想的情况下，我们会尝试由内而外地看待故事，想象它们如何变得更加纯粹，而不是我们希望它们成为的样子。我们会重视语言、风格和结构，就像霍克斯的四个假想敌人一样。声音会优先于情节。我们会鼓励雄心勃勃的失败，而不是谨慎的成功，也不会关心为出版准备好每一个故事。我们会为勇于冒险的作家喝彩，而不是因为冒险的艰深而埋没他们。我们不会在思考和谈论写作的方式上那么小心眼。这次工作坊的目标就是向这些理想靠近。 Doing so will require us to read published work that explores many narrative and aesthetic strategies: stories driven by language (like those of Dawn Raffel and Anne Carson, for example); stories driven by structural innovation (Julio Cortazar, Margaret Atwood); stories that thrive on patterns (Anton Chekhov, Carmen Maria Machado); and stories with a conceptual bent (Angela Carter, Nana Kwame Adjei-Brenyah). Every class should be equal parts rigor, play, and discovery, as we seek to use the work of these masters—and our own collective imagination—to illuminate the outer edges of the frame of fictional possibility.

在这门课上，我们将首先关注细读，然后是细写——发展包含大量内容的小文章。我们将在微观层面(而不是宏观层面)上做大量的工作，一个接一个地把思想和语言提炼成完美的句子，直到我们创造出简洁优美的艺术作品。我们将阅读和讨论外部作家的短小有力的作品，研究他们的创作技巧，以完善我们自己的风格和声音。在我们的6次会议中，有4次是个人会议，2次是晚上举行的小组会议，观看和讨论纪录片电影。此外，每个月还会有4次同行小组会议。(注意:这不是一门研究论文材料的课程;论文将通过写作练习生成，在设计时要考虑特定的主题和目标。)

在本学期的课程中，我们将进一步理解这首诗的三个关键要素。每个人都可以提出一个问题:这首诗中谁在说话，声音是如何处理的?这首诗是如何号召我们使用我们的感官，进入我们的身体?这首诗是如何与围绕在书页上和空气中的沉默联系起来的?通过阅读广泛的诗人，包括当代和过去的，我们将考虑一首诗如何沿着这三个轴移动，以及这三个轴如何帮助我们作为作家。本学期的每个星期，你们将创作一首新诗。Workshopping将强调描述性:虽然说草稿的好坏更容易，但描述这一页上的实际内容更有价值。此外，你每周会读一本诗集(有些是指定的，有些是选读的)，我们会在两周的会议上讨论你的阅读和写作过程。我的希望是给你一些基础和常规，为你真正邂逅奥秘腾出空间。毕竟，这就是我们来这里的目的。

扎实的剧本是任何伟大电影、电视节目或网络连续剧的基础。虽然电影制作是一种合作媒介，但剧本是屏幕上发生的事情的蓝图。这一切都始于编剧和一个想法。在这个研究生工艺班/工作坊中，学生将学习为屏幕写作的基本知识:故事结构、角色发展、对话、大纲和格式。每周会布置写作作业，然后在课堂上阅读和讨论。此外，学生还将阅读几部故事片和短片剧本，以加强他们的剧本分析技能。在期末项目中，学生将概述、推介、撰写和修改一个原创的短篇剧本。总的来说，作者将建立一个编剧工具包，对未来可能出现的任何银幕写作机会都很有用。

在这门跨越诗歌、散文和图文回忆录的多流派工艺课程中，我们将识别、分析和模仿将幽默和欢乐融入叙事的优雅和力量。尽管幽默和欢乐可以毫不费力地出现在书页上，但它们就像任何有意识的工艺行为一样，是作者选择的有意的姿态，以使他们的作品更加丰富多彩。在考虑快乐时，我们将看看谁通常拥有或声称拥有快乐的“权利”。换句话说，对于一个正在经历积极压迫的作家来说，拥抱和表达他们生活中快乐的来源意味着什么?同时，我们将通过考虑那些在纸上歌唱自己独特的幸福，并通过分享日常的欢乐与读者建立亲缘关系的作家的作品，试图颠覆托尔斯泰那句著名台词“所有幸福的家庭都是相似的……”的核心的“千篇一律”的假设。在考虑幽默时，我们将关注——甚至(也许尤其)对于那些被完全锁在自己文化之外的作家来说——幽默的使用是如何成为一种解除武装的工具、一种生存机制和通往超越的途径。正如约翰·沃特斯(John Waters)在最近的一次采访中所说:“你只有让人们发笑，才能改变他们的想法。”我们将要读到的写作可能包括但不限于:Bettyville乔治霍奇曼;出生的犯罪特雷福挪亚;有趣的房子,艾莉森·贝尔德尔;扎迪·史密斯,“快乐;野餐,闪电,比利柯林斯;《快乐之书》,罗斯同性恋者;宝贝，我不在乎, Chelsey该组织;镀金Six-Bits，佐拉·尼尔·赫斯顿;和Trayvon一代,伊丽莎白亚历山大。

写推理小说的乐趣(和挑战)在于构建一个挑战现实世界规则的故事，同时仍能赢得读者的信任。我们将看看Aimee Bender、Kevin Brockmaier、ayye Papatya Bucak、Angela Carter、Julio Cortazar、Nikolai Gogol和Lauren Groff等人的不可能的故事，探索在激进的叙事背离中如何应用工艺基本原理(有时并不适用)。我们还将研究投机光谱——这个术语不仅可以用于完全的幻想，也可以用于更微妙的对现实的扭曲。课程将包括教师和学生主导的讨论，课堂写作练习，以及最后的研讨会。

这门课程的想象力和批判性的魅力来源于两个观点。第一个来自CAConrad:“在我们特定的分子混合物中，我们并不孤独，我们越早承认，甚至钦佩这个世界的影响，我们就越能自由地构建新的思想和弦，而无所畏惧;”第二个来自Terrance Hayes的一首十四行诗的开头:“我们今天的布道关注的是越界和超越中的辩证/祝福。”我们将一起使正式的传统变得复杂，并为之庆祝，探索作家如何与传统、期望和架构合作，如何在其中工作，如何与之对抗。通过与当代诗歌和一系列第一本书的激烈交锋，我们将思考反抗与顺从、结构与惊奇、反叛与创新之间的紧张关系。与此同时，我们将通过游戏和合作的方式，激发新的草稿，发明我们自己的形式。

在这门课程中，我们将阅读并讨论作者写的关于他们家庭或单个家庭成员的个人文章。除了分析每一篇作品作为一篇文章的功能之外，我们还将确定每一篇作品在关于家庭的写作方面对作者所代表的挑战，并讨论作者如何应对挑战。已出版的文本将包括的极限，克里斯蒂安·威曼(Christian Wiman);在西宫，玛克辛·洪·金斯顿著;影响下，斯科特·拉塞尔·桑德斯(Scott Russell Sanders);土著之子的笔记，詹姆斯·鲍德温著;503年,一个，作者:朱莉·玛丽·韦德;弑母，作者:梅根·道姆;和摘录激烈的附件，薇薇安·戈尼克(Vivian Gornick)著。这门课将讨论在纸上描绘家庭的陷阱——例如，参与圣徒式的描述或允许叙事演变成抱怨——以及如何避免这些陷阱。对于报名参加工作坊的学生，我们将讨论他们以家庭为中心的作品。全班同学有时会参加以家庭为主题的课堂写作练习。

这门课的灵感来自于Giorgio Agamben的一篇关于亵渎的文章，他将亵渎描述为跨越人与神之间的门槛，创造第三种事物。第三件事既属于这两种状态，也不属于这两种状态。作为作家，我们如何利用这两种状态之间的阈值空间，为读者创造一个独立的超然空间呢?正是这种阈限感，以及它所产生的东西，是我这学期想要探索的。我们会将阿甘本的思想与其他关于人与动物之间的空间、意识与无意识、隐喻的格式塔、电影蒙太奇以及其他任何出现的观点结合起来。我们将阅读小说和短篇故事，并讨论某些电影，这些电影展示了这些想法是如何被用来创造艺术的，而艺术本身超越了其分解的简单术语。我希望，到这学期结束的时候，你们能理解如何创造出不受任何还原还原的艺术。你们会更好地理解一种崇高的实践。

这门课的重点是围绕一个能让读者满意的推进情节来组织你的小说或短篇小说。通过课堂讨论、写作练习和独立阅读，我们将找到构建引人入胜、连贯叙事的技巧。在与同学的合作中，你将提炼出你自己选择的故事，直至其本质冲突。你要说出你的故事的内在优势和弱点、主要人物和主要转折点。然后，你将为你的故事创建一个大纲，以加强其内部逻辑，并通过任何结构、节奏或情节障碍。当我们在这学期中制定你的大纲时，你会对你的故事的形状和角色的动机有更清晰的认识。这门课非常适合处于项目任何阶段的作家，无论你是第一次考虑一部新作品，还是深入到你的无数次修改中。无论你在哪里，我们的目标是帮助你获得清晰。毕竟，你对自己的工作了解得越多，你就能更好地为它辩护。这门课程的目的不仅是帮助你发展和深化你现有的项目，而且在未来，更有效地向代理商、出版商和读者推销你的作品。 Getting a firm grasp on your story’s structure will serve you through the entire life of the work. Readings will include selections from故事的解剖，约翰·特鲁比;《我的姐姐，连环杀手》， Oyinkan Braithwaite;洞里,由Hye-Young Pyun;长的路要走，杰森·雷诺兹(Jason Reynolds);收集器约翰·福尔斯著;家族，奥克塔维亚·e·巴特勒;以及劳伦·格罗夫(Lauren Groff)的短篇小说《风》(The Wind);奇内洛·奥克帕兰塔的《本吉》(Benji);e·o·威尔逊(E. O. Wilson)的《开拓者》(Trailhead)。课程需要亲自授课。

对边缘化人群施加的暴力受到了诗歌般的抵抗:艺术和文学是大众可以利用的政治工具。这门课程通过诗歌和视觉艺术的结合，与多学科的、黑人先锋的记录方法相结合。诗学和艺术创作实践为解放、记忆和悲伤提供了什么服务?通过使用记录诗学实践来重新定义作家-艺术家的角色，并在黑人女权主义框架内，本课程寻求视觉和文本媒介之间的共同线索。通过持续的阅读、课堂讨论和研究，我们的目标是将当代视觉艺术和纪实诗学作为记录解放斗争和边缘化经历的有效方法联系起来。利用诸如adrienne maree brown的文本快乐运动和莫里斯Banchot的灾难的写作，我们将考虑解放、诗学和艺术创作的思想，与基于事实的写作、证词和宣誓书的功能进行对比。本课程将在期末项目中达到高潮，该项目要求每个学生创建一个存档，无论是以物理空间、数字资源的形式，还是其他更实验性的形式。

本课程将为学生教师提供理论、方法和程序方面的工作知识，为大学一年级学生教授功能性和学术性阅读和写作技能。该课程有两个主要组成部分:参加每周五下午12:30至2:10举行的“教学好散文教学法研讨会”，以及在纽约州立大学采购分校(SUNY Purchase)的新生写作课上获得监督教学助教。在教学法研讨会上，阅读和课堂讨论将探讨设计和教学课程的策略，以提高学生撰写分析性大学论文的能力;清晰而有效地表达观点，论点完善，重点突出，论据相关且充分;并使用标准学术散文的风格和惯例。学生-教师由一名教师监督，并被要求每周参加一节新生写作课。此外，学生教师每周需要与学生进行一到两个小时的课外交流。